Worum geht es in dem Spiel?
Rufus (oben im Bild zu sehen) ist ein Außenseiter, Tollpatsch, Faulenzer und lebt auf dem Müll-Planeten “Deponia”. Dieser besteht eigentlich nur aus Schrott und Abfällen in denen sich die Bewohner aus den gefunden Utensilien ganze Dörfer gebaut haben und relativ zufrieden leben. Rufus reicht dieses Leben aber nicht und so versucht er in das “Elysium” genannte Paradies zu flüchten, um dem ganzen Müll um ihn herum zu entkommen. Aufgrund seiner Tollpatschigkeit scheitert aber ein Fluchtplan nach dem anderen und er wird zum Spott seiner Mitmenschen. Bei seinem neusten Versuch kommt er aber fast ans Ziel, doch dann läuft alles Schief und er befördert eine Bewohnerin von Elysium mit auf den Müllplaneten. Von dort an macht er es sich zum Ziel die Orbit-Elfe zurück in ihre Heimat zu bringen und setzt dafür Himmel und Hölle in Bewegung. Und das auf seine ganz eigene Art und Weise…

Unser Eindruck:
Aufgrund des großen Pressewirbels waren die Erwartungen an Deponia sehr hoch. Doch wie passen schräger Humor und ein postapokalyptisch anmutendes Setting zusammen? Ziemlich gut, wie wir feststellen mussten, denn allein schon der Hauptcharakter Rufus hat da Zeug zur absoluten Kultfigur. Er ist zwar bei allen unbeliebt und ein totaler Versager, aber mit seiner naiv, trotteligen Art wird er sehr schnell zum Liebling des Spielers. Man fühlt sich irgendwie an die gute alte Zeit von “Monkey Island” erinnert, in der auch ein Nichtskönner blauäugig  Pirat werden wollte. Und auch der Humor ist ähnlich. Endlich gibt es mal wieder ein Adventure das einen richtig zum Lachen bringt. Das liegt aber nicht nur an den humorvollen Figuren, sondern auch an den Rätseln. Wir mussten z.B. öfters schmunzeln, als wir die Zutaten für einen ganz spezielle Espresso suchen mussten oder gesehen haben, wie das Postamt auf Deponia arbeitet. Die Rätsel selber sind bis auf wenige Ausnahmen relativ leicht und auch die etwas härteren Brocken kann man mit etwas Kreativität und ein paar Lachern gut lösen. Wir hingen lediglich zwei mal richtig fest, wobei die Lösung hier auch relativ einfach war. Man musste nur etwas quer denken und den vielen Hinweisen in den Dialogen folgen. Hin und wieder muss man dann auch Schalter- oder Schieberätsel überstehen, aber diese lassen sich für Ungeduldige oft überspringen. Für genau jene Spielergruppe gibt es übrigens auch eine gut funktionierende Hotspot-Anzeige, die alle Gegenstände anzeigt.
Neben dem tollen Humor und den coolen Charakteren kann aber auch die Grafik von Deponia überzeugen. Man sieht richtig, dass in jeder Szene liebevolle Handarbeit steckt und echte Zeichen-Profis am Werk waren. Sie haben eine tolle Welt erschaffen, die nicht nur Endzeit-Fans gefallen dürfte. Wie in einem guten Comic macht es Spaß, sich einfach nur die Umgebung anzuschauen. Man stolpert dabei immer wieder auf witzige Details, die dem Spiel noch mehr Tiefe verleihen.
Genau so klasse ist der Vertonung. Die Sprecher der Figuren haben ausgezeichnete Arbeit geleistet und passen zum jeweiligen Charakter. Zwischen den einzelnen Kapiteln werden dann auch noch Lieder gesungen (natürlich auf Deutsch), die die Geschichte weiter voran treiben.
Ein Kritikpunkt müssen wir aber einfach ansprechen: Das Ende! Es kommt abrupt, unerwartet und hat einen riesigen Cliffhanger, den wir aber nicht verraten werden. Das Gute daran ist aber, das wir auf eine Fortsetzung hoffen können.

Zur Technik:
Hier muss man nicht viel sagen. Installieren und los spielen. Man braucht nichts konfigurieren, muss im Netz nicht nach Patches suchen, sondern kann einfach das gerade beschriebene Spiel genießen. So macht PC spielen Spaß!

Fazit:
Ohne zu übertreiben ist Deponia für uns das beste Adventure der letzten Jahre. Schräger Humor, kultige Figuren und ein endzeitmäßiges Setting sind hier die perfekte Mischung für ein tolles Adventure. Teil 2 kann kommen…!

Deponia gibt es für unter 30EUR neu zu kaufen und enthält neben dem Soundtrack auch ein Poster:

Natürlich haben wir auch einen Trailer für euch:

Vielen Dank an die Daedalic Entertainment GmbH für die freundliche Unterstützung und natürlich für die Entwicklung dieses Spiels! Ihr habt uns ein paar tolle Abende beschert!

Worum geht es in dem Comic?
Achtung: Spoiler-Alarm, falls man noch nicht den ersten Teil gelesen hat: Nach dem schockierendem Cliffhanger im ersten Teil beginnt die Gruppe der Überlebenden mit der Besiedelung der Insel. Während dessen sucht Sam Medikamente für sein angeschossenes Adoptivkind Joch und stößt dabei auf die Reste der amerikanischen Militärs. Dort macht er gleich zwei Entdeckungen. Während die eine für ihn persönlich von größter Wichtigkeit ist, kann die andere das überleben der Menschheit bedeuten. Doch langsam aber stetig bewegt sich eine unglaubliche Bedrohung auf die scheinbar rettende Insel zu und alles wird schlimmer als vorher…

Mein Eindruck:
Die Zeichnungen sind genau wie im ersten Teil in der vom Verlag Splitter gewohnt hohen Qualität und sehr detailreich. Auch hier kann man wieder viel Zeit damit verbringen, sich einfach nur die Bilder an zu schauen.
Die Story knüpft nahtlos an dem Ende des Vorgängers an und führt diese in gleicher Qualität weiter. Dabei spielt sie zeitgleich an verschiedenen Schauplätzen, wodurch eine gewisse Dynamik entsteht. Sowieso wird dieser Comic nie langweilig, denn selbst die ruhigeren Storypassagen sind auf eine spannende Art und Weise erzählt. Meinen persönliche Höhepunkt erreicht diese Reihe aber immer in den tollen Aktion-Sequenzen, die immer wieder geschickt mit Flashbacks (Rückblicken) gespickt sind und man dadurch richtig tief in die Emotionswelt der Protagonisten schlüpfen kann. Als Beispiel sieht man nicht nur, wie sich jemand verletzt, sondern auch woran oder an wen er dabei denkt und was er fühlt. Das ist einfach klasse gemacht
Zuerst war ich ja noch skeptisch ob sich Splitter’s “Zombies” gegen den Platzhirsch “The Walking Dead” durchsetzten kann, aber spätestens nach diesem Band hat Olivier Peru (Autor) bewiesen, dass es sich nicht um einen billigen Abklatsch handelt. “Zombies” schlägt sowohl in der Erzähltechnik, als auch in der eigentlich Story einen anderen Weg ein und wird dadurch zu einer einzigartigen, spannenden Serie.

Fazit:
Zombies 02. Die Kürze des Lebens ist die nahtlose Fortsetzung des ersten Teils. War die Story damals schon viel versprechend, so ist sie jetzt richtig spannend und als Leser möchte man am liebsten gleich den nächsten Band in den Händen halten!

Hier zu kaufen:

Oder direkt bei Splitter: http://www.splitter-verlag.eu/zombies-bd-2-die-kuerze-des-lebens.html
Dort gibt es dann auch eine Leseprobe!

Vielen Dank an Splitter für die freundliche Unterstürzung!

Worum geht es in dem Comic?
In dem ersten Band von The undisputed King of Nothing geht es um ein einen Überlebenden einer weltweiten Pandemie und sein einsames Leben im postapokalyptischen England. Auf der Suche nach Zeichen anderer Überlebender, streifen seine Gedanken immer wieder in die Vergangenheit und um die Angst über die eigene Zukunft. Zwischen Depressionen und täglicher Routine entdeckt er aber eines Tages etwas…

Mein Eindruck:
Der Comic von Paul Stapleton ist ein relativ dünnes Werk und auch die skizenartigen Zeichnungen wirken etwas amateurhaft. Aber man merkt schnell, dass genau diese Art den Charme des Comics ausmachen und richtig gut zu der beklemmenden Atmosphäre passen. Die Zeichnungen sind düster und zeigen oft eine trostlose Umgebung , wodurch ein tolles Endzeit-Feeling erschaffen wird. Gespräche gibt es in dem Comic gar nicht, denn alle Texte werden in der Off-Stimme wiedergegeben und spiegeln die Gedanken des Protagonisten wieder. Dieser erzählt von seiner täglichen Routine und gibt immer wieder zu erkennen, dass er verständlicher Weise, Angst um die Zukunft hat. Hierdurch taucht der Leser immer tiefer in die depressive und zugleich optimistische Gedankenwelt des einsamen Überlebenden ein.
Der Comic mag vielleicht sehr kurz sein, dafür bietet er aber sein sehr intensives Leseerlebnis. Es ensteht eine ähnliche verstörende Stimmung wie in “The Road”.   Man fühlt richtig mit und nach dem überraschendem Cliffhanger kann man es kaum erwarten, wie es weiter geht. Ich wünsche mir schnellstmöglich einen zweiten Teil!

Fazit:
The undisputed King of Nothing ist ein kurzer, aber intensiver Endzeit-Comic, der für Genre-Fans unbedingt zu empfehlen ist. Wer Bücher wie “The Road” mag, wird dieses Werk lieben.

Hier zu kaufen:

Direkt beim Autor: http://www.worldofbeardandpog.co.uk/ukon/Shop.html

Vielen Dank an  Paul Stapleton für die freundliche Unterstützung!

Worum geht es in dem Comic?
In der Geschichte der Menschheit gab es immer wieder Attacken von Vampiren und Zombies, bis die amerikanische Regierung die Federal Vampire and Zombie Agency, kurz FVZA, bildete und zurück geschlagen hat. Nach mehreren großen Schlachten galten die Untoten als ausgerottet, doch Dr. Hugo Pecos, ehemaliger Leiter der Behörde, traut dem Frieden nicht ganz. Der alte Mann versucht seine Enkelkinder Landra und Vida stehts auf einen neuen Ausbruch der Seuchen vorzubereiten und tatsächlich ist der Tag der erneuten Zombie- und Vampirattaken gekommen. Die Agency wird neu eröffnet, Dr. Hugo Pecos als Berater eingestellt und der neue Kampf um das Überleben der Menschheit beginnt!

Mein Eindruck:
Eigentlich bin ich es von Splitter ja schon gewohnt, aber es überrascht mich doch jedes mal wieder, einen so dicken, 172 Seitigen Comic in den Händen zu halten. Dazu ist er auch noch komplett koloriert und das auf eine Art und Weise, wie man es besser kaum hätte machen können. Die Zeichnungen sind sehr detailreich und erinnern, gerade bei den größeren Bildern, an Gemälde. Hier sind richtige Kunstwerke entstanden, die sicher nicht nur den Comicfans gefallen dürften.
Die Story beginnt eher harmlos. Während Vampire und Zombies nur noch ein Mythos aus alten Zeiten sind, die (klischeehaft) in der Gothic-Szene verehrt werden, planen diese im Stillen ihr Comeback. Die Vampire sind dabei gut organisiert und setzen den Zombievirus für ihre Zwecke ein. Nach und nach wird den Menschen bewusst, was da eigentlich geschieht und so wird schließlich die Behörde wieder ins Leben gerufen. Es folgen ein paar aktionreiche Einsätze gegen die Untoten, aber im Vordergrund steht ganz eindeutig Dr. Hugo Pecos der einen eigenen Plan verfolgt um die Bedrohung zu bekämpfen.
Was mir besonders gut gefällt ist, das Zombies schlurfende, verfaulende Menschenfresser und Vampire, böse, grauenhafte Wesen sind. Es tut wirklich gut nach all den Weichei-Vampirfilmen, von denen wir im Moment überhäuft werden, endlich mal wieder unschöne, böse Monster zu sehen, die alles andere als kuschelig sind. Auch bei den Zombies wurden keine Kompromisse gemacht. Sie sind die humpelnden, gammeligen Fleischfresser, wie wir sie aus Romero-Filmen kennen. Hier sei auch noch einmal gesagt, das dieser Comic nichts für Kinder ist, da es einige richtig gut gemachte Splatter-Szenen gibt.
Allerdings gibt es bei FVZA ein Problem, das fast alle Comics haben. Trotz des großen Umfangs ist er irgendwie noch zu kurz. Mir hat die Story, vor allem die geschichtlichen Rückblicke, so gut gefallen, dass ich gerne mehr von dieser alternativen Welt erfahren hätte. Und auch der eigentliche Kampf gegen die neue Bedrohung ging sehr schnell vorbei, was zwar aufgrund von Dr. Hugo Pecos Plan storymäßig Sinn macht, aber trotzdem noch ein wenig ausbaufähig gewesen wäre. Kurz gesagt: Die Geschichte und die Welt in der sie spielt ist einfach spannend!

Fazit:
FVZA ist die perfekte Kombination aus Vampir-Saga und Zombie-Splatter-Aktion. Fans beider Genres kommen in einer kompromisslosen, fast schon epischen Geschichte voll auf ihre Kosten. Eine absolute Empfehlung von der ich mir schnellstmöglich eine Fortsetzung wünsche!

Hier zu Kaufen:

Alternativ direkt beim Verlag: FVZA – Federal Vampire and Zombie Agency bei Splitter

Vielen Dank an den Splitter-Verlag für die freundliche Unterstützung!

Worum geht es in dem Spiel?
Der dritte Ableger der Reihe knüpft direkt an den Vorgänger an. Noch immer ist die Invasion der Russen auf Amerika allgegenwärtig und so hilft man zu Anfang den Hafen von New York zu verteidigen und die dortige russische Flotte zu versenken. Captain Price und Soap verstecken sich derweil vor Makarovs Leuten, da sie die einzigen sind, die die wahren Hintergründe diese Krieges kennen und somit unerbittlich gejagt werden. Und auch in Europa tobt inzwischen der Krieg: Nachdem es diverse Anschläge mit Nervengas, gab überrennt die russische Arme einige Großstädte wie z.B Hamburg und man kämpft sich als Delta-Force-Einheit durch diese Gebiete. Nach einiger Zeit ist der Russische Präsident aber zu Friedensverhandlungen bereit, wird allerdings auf dem Weg dorthin von Makarov entführt. Und so beginnt ein  Katz- und Mausspiel um die nuklearen Startcodes Russlands…

Mein Eindruck:
Modern Warfare 3 schmeißt einen gleich zu Anfang in den totalen, dritten Weltkrieg wie man ihn sich vorstellt. Es ist absolut beeindruckend vor New York diese riesige Invasionsflotte zu sehen und anschließend zu versenken. Überall am Bildschirmrand passiert irgend etwas, sei es ein Schiff das explodiert und Soldaten, die versuchen über Boote die Russen zu entern. Man hat sofort diese Mittendrin-Gefühl und ist erst einmal von den ganzen Eindrücken geflasht.
Richtige gefreut hat es mich aber erst nach der ersten Mission, als ich Price und Soap wieder gesehen habe. Als Anhänger der ersten Teile hat man diese Charaktere wie in einer guten TV-Serie einfach lieb gewonnen und möchte mehr über ihr Schicksal erfahren. Aber auch hier bleibt wenig Zeit für Nostalgie, denn ein actionreicher Höhepunkt jagt den anderen.
Allerdings muss man auch sagen, dass der Realismus hier etwas auf der Strecke bleibt. Die Story ist zwar super spannend aber  wie in vielen Actionfilmen auch etwas an den Haaren herbei gezogen und manche Sprünge in der Geschichte wirken etwas gezwungen. Aufgrund des hohen Tempos und der non-stop Action hat man aber wenig Zeit darüber nachzudenken. Viel mehr ist man damit beschäftigt von einer Deckung zur anderen zu hetzten und dem Kugelhagel der Gegner zu entkommen.
Zwischen den bombastischen Schlachten und Missionen gibt es immer mal wieder kleinere, sehr intensive, teils schockierende Zwischensequenzen. So sieht man z.B. ein Ehepaar mit dessen kleine Tochter vor einem Lieferwagen stehen, der im nächsten Moment explodiert und Giftgas freisetzt. Da bleibt der Atem fast stehen und man ist als Spieler umso motivierter dem allem ein Ende zu setzten und die Hintermänner zu fassen. Genau so beeindruckend ist es, sich vom Hamburger Hafen in die Stadt zu kämpfen, oder den Eiffelturm einstürzen zu sehen. Es geht einfach immer die Post ab und es bleibt kaum Zeit zum durchatmen.  Aber es gibt auch noch die bekannten Schleich- und Snipermissionen, die aber letzten Endes auch in einer Effektfeuerwerk enden.
Zu meckern gibt es eigentlich sehr wenig: Bugs sind mir eigentlich keine aufgefallen, außer das ich über das ein oder andere Hindernis nicht springen konnte obwohl es von der Höhe hätte passen müssen. Und auch manche Gegner verhalten sich etwas unlogisch, was aber aufgrund des hohen Spieltempos kaum auffällt.
Was mir ebenfalls missfällt ist die kurze Spielzeit der Kampagne. Nach ca. 6-7 Stunden ist man durch. Schade das auch der neue Modern Warfare Ableger bei diesem Kurz-Spiel-Trend wieder mit macht. Für reine Einzelspieler lohnt sich der Kauf daher erst zum Budget-Preis nach ein paar Monaten.

Technischer Eindruck:
Grafik: Auch wenn es zu den Vorgängern keinen allzu großen Unterschied gibt, sieht die Grafik auf der XboX 360 sehr beeindruckend aus. Vor allem der Detailreichtum hat es mir angetan. Die Umgebung sieht sehr realistisch aus und aufgrund der hohen Sichtweite sieht man selbst im Hintergrund den Krieg toben. Hier wurde alles richtig gemacht.
Sound: Die Waffen- und Umgebungsgeräusche sind durchweg gelungen und auch die Sprachausgabe ist gut verständlich. Manche Sätze wirken zwar künstlich dramatisiert, aber das ist ja auch in vielen Actionfilmen so.
Steuerung: Da die Serie eigentlich der Standard unter den Shootern ist, ist hier wie zu erwarten alles perfekt. Die Empfindlichkeit lässt sich individuell einstellen und somit kann jeder nach eigenen Bedürfnissen steuern.  Im Multiplayer empfiehlt sich eine hohe Empfindlichkeit, damit man sich schneller drehen kann. Dies bedarf zwar etwas Übung, geht aber schnell gut von der Hand.

Multiplayer:
Für uns Endzeitfreaks eher uninteressant, aber da dieser Modus einen Großteil des Spiels ausmacht dennoch erwähnenswert. Ganz klassisch kämpft ihr euch durch (im Vergleich zu Battlefield 3) kleinen Maps und verschiedene Spielmodi. Motivierender sind da schon die Spezialmission, die ihr sogar mit einem Freund im Splitscreen spielen könnt. Das bringt immer besonders viel Spaß.

Fazit:
Der Singleplayermodus ist zwar kurz, aber für Shooter- und Endzeitfans ein richtiger Genuss. Man erlebt einen apokalyptischen Krieg, den man am besten als atemloses Actionfeuerwerk bezeichnen kann! Allerdings trübt die kurze Kampagne wieder einmal etwas den Spielspaß. Für die Langzeitmotivation sogren dann aber wieder die Spezialmissionen.

Hier zu kaufen:
Call of Duty: Modern Warfare 3
Call of Duty: Modern Warfare 3 – Hardened Edition (exklusiv bei Amazon.de)

Screenshots und Logo: Activision Blizzard Deutschland / Vielen Dank an Activision Blizzard Deutschland für die freundliche Unterstützung!

Worum geht es in dem Spiel?
Man spielt den U.S. Marine Staff Sgt. Henry “Black” Blackburn, der vom CIA wegen dem Verdacht der Verschwörung mit dem Feind verhört wird. Dabei wird in Rückblicken, so genannten Flaschbacks, erzählt wie es dazu kam.
So war er ursprünglich an einer Rettungsmission eines US-Squads in Teheran beteiligt, bei der er sich mit seiner Einheit gegen die Terrororganisation PLR verteidigen musste. Dabei stellten die Marines fest, dass die PLR drei Nukleare Sprengsätze im Besitz haben muss. Daraufhin beginnt ein weltweiter Wettlauf gegen die Zeit. Blackburn trifft dabei auf verschiedene Mitstreiter, wie z.B. einen Russen, mit dem er mehr oder weniger gemeinsam versucht Solomon (dem Anführer der PLR) aufzuhalten und die Zündung der Atombomben zu verhindern. Doch das gelingt nicht ganz…

Mein Eindruck:
Ich möchte mich hier erst einmal vorrangig auf den Einzelspieler-Modus beziehen. Das Spiel startet sehr imposant und intensiv mit einer Verfolgungsjagd in einer U-Bahn. Man wird direkt ins Geschehen geworfen und in Form kurzer Hinweise werden die Grundlagen der Steuerung vermittelt. Erwartungsgemäß geht diese aber leicht von der Hand und die ersten Gegner sind nach ein paar actiongeladenen Szenen besiegt und die eigentliche Story beginnt.
Wie schon erwähnt wird diese in Rückblicken erzählt und man versteht zu erst nur sehr wenig um was hier eigentlich geht. Wie in einem guten Film möchte man wissen, worum es geht und warum man verhört wird. Die Flashbacks des Protagonisten “Blackburn” verteilen sich über Einsätze quer über den Globus, bei denen er allerdings immer wieder zur falschen Zeit am falschen Ort ist und dabei selbst ins Visier der CIA gerät. Die Geschichte wird dabei in absolut filmreifen und auch teilweise sehr erstaunlichen Ingame-Szenen erzählt. Erstaunlich deshalb, weil man manche Szenen sehr intensiv miterlebt, z.B. als ein Kamerad von einem Sniper nieder gestreckt wird und man ihn aus der Schusslinie ziehen muss.
Sowieso ist das Gameplay sehr abwechslungsreich: Mal marschiert man mit seiner Einheit durch feindliches Feuer von einer Deckung zur anderen, dann brettert man mit einem Panzerkonvoi durch die Wüste und man in Co-Pilot in einem Kampfjet. Es wird nie langweilig. Mal explodiert es an allen Ecken und Kannten, dann muss man wieder leise und besonnen vorgehen. Keine Mission ist wie die Vorherige.
In vielen anderen Tests habe ich gelesen, dass die Story langweilig und ideenlos sein soll. Dem muss ich aber widersprechen. Klar wird hier keine Weltneuheit erfunden, aber es wird eine gute und solide Geschichte um Terror und Verrat erzählt, die einfach Spaß macht und zumindest ich, wollte unbedingt wissen wie es weiter geht.
Spielerisch gibt es aber auch ein paar Dinge zu kritisieren. So finde ich es zwar klasse, ständig Kameraden die mit mir kämpfen an der Seite zu haben, aber er störte mich sehr, dass ich andauernd aus der Deckung geschubst wurde, weil mein KI-Kumpel unbedingt seine fest gescriptete Position einnehmen musste. Oder dass man trotz einer Spielengine, in der angeblich fast alles zerstört werden kann, einen Gegner nicht erwischt, weil er hinter einem unkaputtbaren Flachbildschirm steht. Aber Gott sei dank, sind diese Momente nur selten. Schade auch, dass die Kampagne recht schnell durch gespielt ist. Nach ca. 6 Stunden war die Geschichte vorbei. Scheint wohl bei aktuellen Shootern in Mode zu sein…

Technischer Eindruck:
Grafik: Gleich zu Anfang fällt die beeindruckende Grafik ins Auge. Die Waffen, die Umgebung und auch die Gegner (und Mitstreiter) sehen einfach fantastisch aus. Die Welt ist sehr detailreich gestaltet und selbst die Fahrzeugmissionen sind eine grafische Augenweise. Man wird sogar durch Sonneneinfall oder durch Lampen der Gegner geblendet, die Sicht wird ständig durch Rauch oder andere Umwelteinflüsse getrübt und man bekommt dadurch dieses Mitten-Drin-Gefühl. Viel besser kann man es nicht machen.
Sound: Der Sound ist so eine Sache. Während im Spiel alles ok ist und es an allen Ecken und Kanten realistisch kracht, sind die Videosequenzen von der Sprachausgabe her sehr leise und undeutlich. Hier hätte ich mir eine Lautstärkeregelung gewünscht.
Steuerung: Kurz gesagt, einfach klasse. Jeder Tastendruck reagiert sofort und der Soldat lässt sich fast realistisch durchs Terrain bewegen. Es ist richtig cool über Hindernisse zu hetzten oder sich unter Sperrfeuer in den Dreck zu werfen.

Multiplayer:
Der Multiplayermodus ist natürlich der Hauptbestandteil von Battlefield 3, allerdings möchte ich hier nicht all zu weit drauf eingehen, da es mir in diesem Test hauptsächlich um den Storymodus ging. Ich muss aber sagen, dass der Mehrspielermodus wirklich gelungen ist. Die Maps sind riesig und abwechslungsreich und auch das freischalten immer neuer Waffen oder Gadgets ist wirklich motivierend und mach viel Spaß.

Fazit:
Battlefield 3 erzählt eine spannende Geschichte um Terror, Verrat und Atombomben. Für Endzeitfans mit einen Hang zu Shootern ist das Spiel wärmstens zu empfehlen. Der Multiplayer-Modus garantiert dabei die Langzeitmotivation, die der Storymodus leider nicht bieten kann.

Battlefield 3 gibt es ab sofort hier zu kaufen:
Battlefield 3

Screenshots und Logo: EA Games / Vielen Dank an EA für die freundliche Unterstützung!

“Nicht die Welt“

Worum geht es in dem Buch?
Nach einem großen Krieg und einer anschließenden, radioaktiven Katastrophe liegt die Welt ohne Hoffnung in Schutt und Asche. In einer nahezu menschenleeren Stadt sucht ein junger Mann nach einem Papier, dass die Welt verändern soll. Dabei trifft er immer wieder auf ein paar verbleibende Bewohner, die in verfallenen Häusern oder in Bunkern tief unter der Erde der lebensgefährlichen Strahlung trotzen.
Ein paar der Bewohner sind dabei besonders mysteriös: Eine junge Frau, ein seniler, alter Mann und ein alter Wächter scheinen in der Stadt wie gefangen zu sein. Nach und nach stellt der junge, suchende Mann fest, das ihre Schicksale miteinander verbunden sind und lüftet ein unglaubliches Geheimnis.

Mein Eindruck:
“Nicht die Welt” ist zugegeben ein sehr eigenwilliger Endzeit-Roman. Auf den ersten paar Seiten dachte ich, dass es ein religiöser Schmöker mit irgendwelchem Übersinnlichen Zeugs wird. Aber ich wurde schnell eines besseren belehrt: Krepinsky lässt uns aus der Sicht dreier Protagonisten in eine realistisch wirkende, postapokalyptische Welt eintauchen. Diese wird sehr detailreich beschrieben und man findet darin immer wieder Hinweise auf die “alte Welt” und man stellt langsam fest, das irgend etwas daran oder darin nicht stimmt.
So weit so gut. Von der Story her ist das Buch nicht schlecht. Mich stört allerdings Krepinskys Art zu Schreiben. Immer wieder ließt man, “Der Junge Mann macht dies”, “der Junge Mann macht jenes”, dann “macht der Alte Mann dies und dass” usw. Ich hätte mir Namen oder mehr Synonyme für die Hauptpersonen gewünscht, statt in jedem zweitem Satz “der Junge Mann” oder “der Alte Mann” zu verwenden. Außerdem sind die Zusammenhänge manchmal sehr verwirrend, so musste ich einige Abschnitte drei oder vier mal lesen, um zu begreifen was da eigentlich gerade passiert ist. Sowas nervt. Abgesehen davon lässt sich das Buch mit den knapp 200 Seiten aber schnell lesen.
Aufgrund der verwirrenden Geschichte, wird der Roman aber sicherlich nicht jedermanns Sache sein. In “Nicht die Welt” darf man keine epische Handlung oder Aktion erwarten. Vielmehr handelt es sich um ein bewegendes Schicksal. Aber eines sei gesagt: Das Ende ist ziemlich überraschend, auch wenn man es irgendwie schon geahnt hat.

Fazit:
“Nicht die Welt” von Karsten Krepinsky ist ein fantasievoller Endzeit-Roman, der aber aufgrund der etwas anderen und verwirrenden Story sicherlich nicht jedermanns Geschmack treffen wird. Wer aber mal etwas Ungewöhnliches im postapokalyptischen Genre lesen möchte, darf zugreifen!

Hier zu kaufen:
Nicht die Welt (gedruckt oder als E-Book)
Leseprobe 

Viele von euch erinnern sich bestimmt nach an den Cyberpunk-Kracher “Deus Ex” aus dem Jahr 2000. Das Spiel begeisterte nicht nur die Presse, sonder gilt auch heute noch als Geheimtipp für jeden Shooter- und Rollenspielfan. Seinerzeit habe ich das Spiel nächtelang gezockt, bin förmlich in die perfekt ausgearbeitete Welt eingetaucht. Dann im Jahre 2004 erschien der Nachfolger “Deus Ex: Invisible War“. Die Erwartungen an die Fortsetzung waren hoch, wurden aber fast alle samt enttäuscht. Ich selber habe es nie gespielt, da es damals nicht mit meiner Grafikkarte lief und auch danach habe ich es nicht weiter beachtet. Aus den Augen, aus dem Sinn…
Umso gespannter war ich jetzt natürlich auf den dritten Teil “Deus Ex: Human Revolution“. Nicht nur wegen dem Presserummel, sondern wegen dem Versprechen der Entwickler, dass es genau so gut, wenn nicht sogar besser als der erste Teil werden soll. Also habe ich mir das Spiel mal etwas genauer angeschaut und präsentiere euch nun meinen Eindruck:

Worum geht es in dem Spiel?
Deus Ex: Human Revolution spielt vor den Ereignissen des ersten Teils im Jahre 2027. Die Weltwirtschaft ist durch den Mangel an Rohstoffen zusammen gebrochen, die einst blühende Autoindustrie ist schon lange am Ende und Städte, die früher als Wirtschaftswunder galten, sind nur noch einen Schatten ihrer selbst. Doch eine neue Technologie erlebt einen starken Aufschwung: Die Biotechnologie zur Verbesserung des menschlichen Körpers. Allerdings gibt es auch viele Gegner dieser künstlichen Evolutionsstufe und so ist die Gesellschaft gespalten.
Der Spieler übernimmt die Rolle des Ex-SWATs Adam Jensen, der nach einem beruflichen Rückschlag Sicherheitschef des Biotechnologie-Mega-Konzerns Sarif Industries geworden ist. Zu Beginn des Spiel muss er einen Terroranschlag auf seine Firma miterleben. Biotechnisch verbesserte, schwer bewaffnete Angreifer stürmen die Büroräume, legen Brände und töten jeden, der ihnen im Weg steht. Unter den Opfern befindet sich auf Adams Freundin Megan, die Forschungsleiterin war und kurz vor einem revolutionärem Durchbruch stand. Adam überlebt diesen Angriff nur schwer verletzt und verliert dabei seine Arme, Beine und noch weitere innere Organe. Sein Freund und Chef David Sarif zahlt aber die lebensrettende OP und so werden ihm biotechnische Implantate eingesetzt. Danach ist die Welt für Jensen nicht mehr die selbe. Seine Freundin ist tot, er wurde widerwillig zum Cyborg und sein Stimmung ist somit an einem Tiefpunkt angelangt. Also macht er es sich zur Aufgabe den Angriff, der sein Leben verändert hat aufzuklären und gerät dabei in einen Sog von Verschwörungen…

Mein Eindruck:
Wie ich schon geschrieben habe, war ich sehr gespannt auf den neuen Teil der Deus Ex-Reihe und muss wirklich sagen, dass ich nicht enttäuscht wurde. Die Geschichte wird in einem cineastischem Ausmaß präsentiert und ständig mit spannenden und abwechslungsreichen Nebenaufgaben und -geschichten ausgeschmückt. Allein im ersten offenen Spielteil, der Innenstadt von Detroit, gibt es sehr viele Quests, die sich immer auf unterschiedlichen Wegen lösen lassen. So Fragen zum Beispiel ehemalige Kollegen um Hilfe bei der Aufklärung eines Falls oder Angehörige der Opfer des Überfalls bitten um nähere Aufklärung. Wie der Spieler dabei vorgeht ist völlig offen. Man kann natürlich durch rohe Gewallt ans Ziel kommen, aber es ist deutlich klüger taktisch oder diplomatisch vorzugehen, da es hierfür dicke Boni gibt. Dazu stehen durch die biotechnischen Verbesserungen, Augmentierungen genannt, immer wieder neue Optionen zur Verfügung. So kann man ein Tarnfeld generieren, besser im Hacken werden oder auch auf physische Updates wie höheres Springen oder schnelleres Laufen zurück greifen. Auch hier kann man sich individuell entscheiden.
Ich selber spiele einen Mix aus allen Optionen. Zuerst versuche ich heimlich, oder durch Social Engineering ans Ziel zu kommen. Hilft das nicht weiter, oder verliere ich die Geduld, kommt schweres Gerät in Form von modifizierbaren Waffen zum Einsatz. Das macht nicht nur Spaß, sonder ist auch taktisch fordernd. Man kann nicht einfach in die Gegnermassen rennen, sondern muss das gut funktionierende Deckungssystem benutzen um nicht sofort zu sterben. Allerdings muss ich auch sagen, dass ich mir hier etwas klügere Gegner gewünscht hätte. Ich habe z.B. den Eindruck, dass die KI Blendgranaten, usw. völlig willkürlich einsetzt. In anderen Shootern kennt man das anders. Aber ok, ansonsten reagieren die Gegner recht schlüssig und die Kämpfe werden zum Teil wirklich fordernd.
Was mir an “Deus Ex: Human Revolution” aber besonders gefällt ist die lebendige Welt. Überall stehen Menschen, gehen ihrem Tagewerk nach, unterhalten und streiten sich. Außerdem liegen überall Zeitungen und Bücher herum, in den Fernsehern laufen Nachrichten und so taucht man richtig tief in diese fiktive Welt ein. An machen Schauplätzen wie z.B. Shanghai habe ich sogar viel Zeit damit verbracht mir einfach die Gegend, die Schaufenster und die ganzen Läden anzuschauen. Man kann sagen, die Welt von Deus Ex lebt! Viel besser kann man es in einem Rollenspiel-Shooter-Mix nicht machen!

Technischer Eindruck:
Grafik: Die Grafik ist sehr detailreich. In den Räumen, aber auch in den weitläufigen Außenarealen gibt es unzählige Details zu entdecken. Es kommt nie dieses Baukastengefühl auf, denn es scheint, als wurde jeder Quadratmeter per Hand designed. Der grafische Gesamteindruck wirkt allerdings etwas angestaubt. So wirken die Charaktere ein wenig steif und vor allem die nicht lippensynchrone Sprache trübt den sonstigen Realismus der Deus Ex-Welt. Die Personen schauen einen beim Sprechen auch nicht immer an. Abgesehen davon gibt es aber nichts zu meckern. Bis auf einen Stelle, an der ich während eines der opulenten Nahkampf-Moves durch eine halbe Wand gegriffen habe ist mir kein weiterer grober Grafikfehler aufgefallen.
Sound: Auch hier gibt es nicht viel zu Meckern. Die Sprachausgabe ist passend und stimmig und auch die Effekte und Hintergrundmusik tragen perfekt zur dichten Atmosphäre bei. An dieser Stelle sollte man aber anmerken, dass es keine Option gibt, auf die englische Originalsprache umzustellen. Für mich nicht weiter tragisch.
Steuerung: Konsolen typisch ist die Steuerung fest vorgegeben, geht aber gut von der Hand. Auch das Deckungssystem und die Spezialmoves lassen sich einfach und intuitiv bedienen. Inventar, Quests und andere Infos lassen sich genau so einfach und selbsterklärend erreichen.
Sonstiges: Endlich mal wieder: Man kann immer und überall speichern!

Fazit:
Deus Ex: Human Revolution ist ein Gerne-Mix wie ich ihn mir gewünscht habe! Eine spannende, kinoreife Cyperpunk-Story gepaart mit den Freiheiten und der Komplexität eines guten Rollenspiels. Eindeutig ein Kandidat zum Spiel des Jahres und ein Pflichttitel für jeden Genre-Fan!

Hier zu kaufen:
Deus Ex: Human Revolution für Xbox 360, PS3 und Windows PC

Außerdem gibt es auch noch die Deus Ex: Human Revolution Collector’s Editionmit exklusiven Inhalten:
- Eine Actionfigur von Adam Jensen designt von PLAY ARTS -KAI-
- Das “Explosive Mission-Pack”: Eine einzigartige neue Mission aus der Sicht eines vertrauten Deus Ex Charakters
- Exklusive Waffen: das automatische Entriegelungssystem, der ferngezündete Sprengsatz M-28, der mehrschüssige Schulter-Granatwerfer G-87, die doppelläufige Schrotflinte Huntsman Silverback und das schallgedämpfte – Präzisionsgewehr Longsword Whisperhead
- 10.000 extra Punkte für den Erwerb von Waffen
- Eine DVD mit 44 minütigem Making Of Spezial
- Ein 30-minütiger Spiel-Soundtrack
- Ein Comic (aus der offiziellen DC Serie)
- Den E3 Trailer sowie ein animiertes Storyboard
- Ein 40 seitiges Art Book

Vielen Dank an indigo pearl für die freundliche Unterstützung!

Worum geht es in dem Spiel?
Der Wissenschaftler Bent Svensson befindet sich mehr oder weniger wiederwillig im Ruhestand, nachdem er zuvor an einer umweltfreundlichen Energiealternative geforscht hat und lebt zurückgezogen in den Wäldern Norwegens an einem See. Doch eines Tages bekommt er  merkwürdigen Besuch: Eine junge Frau namens Fay taucht bei ihm auf und behauptet aus der Zukunft zu kommen. Sie berichtet ihm, dass durch die katastrophalen Auswirkungen des Klimawandel die Erde vollkommen zerstört wurde und ein Überleben nur noch in unterirdischen Bunkern möglich ist. Allein Bents alte  Forschungsergebnisse können den globalen Klima-Gau aufhalten. Diese drohen aber skrupellosen Industriemagnaten in die Hände zu fallen. Nach anfänglicher Skepsis beginnt Bent der Frau aus der Zukunft zu glauben und ein Kampf um die Zukunft der Erde beginnt…

Mein Eindruck:
“A New Beginning” ist ein klassisches Point&Click-Adventure, wie es im Buche steht. Toll animierte Personen auf liebevoll gezeichneten Hintergründen voller Details, die sich mit der Maus steuern lassen. Der Spieler übernimmt hierbei die Kontrolle über den Wissenschaftler Bent und der Zeitreisenden Fay. Man sammelt Objekte, kombiniert diese und setzt sie zum richten Zeitpunkt am richten Ort ein. Zwischendurch gibt es auch immer wieder komplexere Rätsel, wie z.B. das Aufbauen einer Funkantenne, die ein hohes Maß an Logik erfordern. Für alle Ungeduldigen gibt es aber einen Button um diese Rätsel zu überspringen, was ich persönlich als sehr angenehm empfand weil ich bei dem ein oder anderen Aufbau kurz davor war in die Komplettlösung zu schauen, was aber dadurch nicht nötig war. Man muss sowieso sagen, dass die Aufgaben und gestellten Rätsel nicht so schwer sind und man in den Gesprächen mit anderen Personen oft wertvolle Tipps zur Lösung erfährt.
Allerdings ist es manchmal eine wirkliche Fummelei alle benötigen Objekte zu finden. So verbringt man viel Zeit mit der Suche, was aber nicht weiter schlimm ist, da man dadurch immer wieder auf neue Details im Spiel trifft, die man sonst vielleicht übersehen hätte.
Die Story wird eigentlich recht spannend erzählt, wobei ich aber sagen muss, dass mir die dumme und naive Art von Fay manchmal etwas auf die Nerven ging. Aber ok, das gehört halt zu der Geschichte die dadurch auch etwas auflockert und nicht allzu ernst ist. Irgendwie muss man bei dem Spiel sowieso ständig schmunzeln weil die Dialoge wirklich klasse gemacht sind. Die Charaktere sind einfach ernst und lustig zu gleich gestaltet. Das macht Spaß!
Was mir weniger Spaß machte waren die ständigen Abstürze. Meine Testsysteme waren ein durchschnittlicher Desktop-PC mit Windows 7 und ein Netbook mit Windows 7. Auf beiden stürzte das Spiel ständig ab, trotz neustem Patch. Einmal konnte ich sogar den letzten Speicherstand nicht mehr verwenden, da immer wieder ein Dialog von Fay nach jedem Laden gestartet wurde und die Schrift über ihr “kleben” bliebt. Das nervt auf Dauer sehr und wäre das Spiel nicht so verdammt gut, hätte ich es längst in die Ecke geschmissen. Davon abgesehen läuft “A New Beginning” sogar auf schwächeren Rechnern ohne Probleme. Wie schon gesagt, ist es sogar auf einem Netbook spielbar und man kann den Aventurespaß prima unterwegs genießen.
Bevor ich es vergesse: Der Soundtrack, also die Hintergrundmusik, ist der Hammer. Sie ist verdammt stimmig und passt ausgezeichnet zu der jeweiligen Situation. Wie in einem guten Kinofilm. Kein Wunder also, dass sich im Lieferumfang eine Audio-CD des Soundtracks befindet!

Fazit:
“A New Beginng” ist ein spannender Ökothriller der von einem Endzeit- und Adventure-Fan einfach gespielt werden muss. Allerdings bremsen die technischen Mängel in Form von Systemabstürzen das Abenteuer. Dennoch eine klare Kaufempfehlung!

Hier zu kaufen:
A New Beginning Spiel des Jahres (PC)
Diese Sonderedition zur Auszeichnung als bestes deutsches Spiel enthält neben dem ausgezeichneten Soundtrack auch den Dokumentarfilm “An Inconvenient Game” über die Entstehung und die Hintergründe des Spiels.

Offizieller Trailer:

Zombies: Band 1 – Die göttliche Komodie

Zombies: Die Göttliche Komödie (Splitter Verlag)

Worum geht es in dem Comic?
Die Welt ist nach einer Zombiapokalypse ins Chaos gestürzt. Die Untoten wandeln in erschreckender Anzahl durch die Straßen und es gibt nur noch wenige überlebende Menschen. Einer davon ist Sam. Sam ist ein Durchschnitts-Amerikaner, der verzweifelt seine Tochter Stacy sucht und es sich zur Aufgabe gemacht hat dafür komplett Seattle zu durchsuchen. Dabei trifft er auf eine junge Frau, die Medikamente für ihren jüngeren Bruder Josh sucht, allerdings wird sie bei dem Versuch von einem Zombie getötet. Also mach sich Sam auf den Jungen zu finden. Glücklicherweise findet er ihn auch, sie freunden sich an und Josh nennt Sam später sogar “Papa”. Das Leben scheint für die beiden endlich wieder einen Sinn zu haben.
Eines Tages treffen dann auf eine kleine Bürger-Miliz, angeführt von einem Ex-Schauspieler und schließen sich ihr an. Gemeinsam haben sie den Plan, sich auf eine kleine Insel vor dem Festland anzusiedeln. Dort ankommen läuft aber einiges schief…

Zombies: Die Göttliche Komödie (Splitter Verlag)

Meine Meinung:
Man weiß kaum, wo man beginnen soll, so viel gibt es über den Comic zu erzählen. Fangen wir beim Äußerlichen an. “Zombies” erscheint, wie man es bereits von Splitter gewohnt ist, in einem sehr großen Hardcover. Die 48 Seiten sind durchgehend in Farbe und die Zeichnungen von Sophian Cholet sind sehr detailreich. Und das ist nicht einfach nur so daher gesagt. Ich habe mich öfters dabei erwischt, wie ich mir Minuten lang nur die Bilder einer Seite angeschaut habe, weil ich ständig irgendeine neue, coole Kleinigkeit entdeckt habe. Das fängt mit lässigen “Red Hot Chili Peppers”-T-Shirts an und hört mit umherkriechenden Zombies auf. Es gibt so viel zu sehen, einfach klasse!
Die Geschichte selber fängt mit einem kurzen Prolog sehr cool an und es fehlt eigentlich nur die Rockmusik im Hintergrund. Fast wie das Intro eines Hollywoodfilms und so erwartete man schon fast eine Geschichte mit derben Humor und coolen Sprüchen. Allerdings kommt es dann ganz anders. Die Story um den Hauptprotagonisten Sam wird düsterer und parallelen zu The Walking Dead sind nicht von der Hand zu weisen. Aber das ist nicht weiter schlimm, da “Zombies” stehts seinen eigenen Stiel hat. Den Titel dieses Bands und den damit gewollten Zusammenhang zu Dante’s Göttliche Komödie kann ich aber nicht so richtig erkennen. Zwar wandelt die Hauptperson dort auch durch die Hölle, aber irgendwie kann man es mit einer Zombieapokalypse nicht wirklich vergleichen. Zumal es an Dantes gesellschaftlicher Kritik völlig fehlt. Der Titel ist vielleicht etwas unglücklich gewählt.
Das macht den Comic aber nicht schlecht. Was Splitter hier raus bringt ist grundsolide postapokalyptische Zombiekost, die sonst alles richtig macht. Über die einzelnen Personen erfährt man zwar nicht so viel, wie man es von TWD gewohnt ist, aber das muss man ja auch nicht unbedingt um gut unterhalten zu werden. Und eines muss noch gesagt werden: Das Ende ist der Hammer. Unerwartet, fies und einfach nur heftig. Allein deswegen bin ich gespannt, wie es mit Sam weiter geht…!

Fazit:
“Die Göttliche Komödie” ist ein spannender, grundsolider Auftakt einer neuen Zombie-Reihe. Apokalyptisch, blutig und stellenweise sehr überraschend. Mehr braucht das Herz einen Zombie-Fans nicht um höher zu schlagen!

Hier zu Kaufen:
Zombies: Band 1 – Die göttliche Komodie (Amazon)
Direkt bei Splitter

Leseprobe:
Splitter Preview

Vielen Dank noch einmal an Splitter für die Zusendung! Ihr rockt!